Современные художники, знающие, как перенести зрителя в иную реальность.

Подборка из десяти художников — мастеров по оптическим
иллюзиям. Одни из них ловко управляют светотенью и объемными
поверхностями, другие — растворяются в окружающей среде или стенах
зданий, но работы каждого из них вызывают у публики один и тот же
вопрос: «Как у них это получилось?».

Куми Ямашита

Японская художница Куми Ямашита известна во всем мире как мастер
света и тени. С помощью самых простых инструментов — например, листов
бумаги, вырезанных букв и цифр — Куми создает уникальные работы,
превращая хаос в организованный порядок: «Тени — прекрасный способ
самовыражения для людей, которые больше верят в изменчивость окружающего
мира, нежели в его постоянство». Так, помятые листы бумаги превращаются
в лица людей, а «графические» портреты людей разных рас при близком
рассмотрении оказываются сделанными из имен и цифр, написанных на
банковских карточках.

Реклама

Лю Болинь

Китайского художника Лю Болиня часто называют человеком-невидимкой,
так как в своих работах он умело сливается с окружающей средой. Фоном
ему служат леса, здания, журнальные лавки и даже памятники архитектуры.
Начинал он с серии китайских пейзажей, а затем, получив международное
признание, стал путешествовать по всему свету, реализуя свои проекты в
крупных арт-столицах — Париже, Лондоне и Венеции. В марте 2012 года в
рамках московской Фотобиеннале-2012 в Мультимедиа Арт Музее Лю раскрасил
себя на фоне российских журналов. Среди наиболее интересных
коллабораций китайского художника с другими творческими личностями —
съемка для журнала Harper’s Bazaar, где он раскрашивал легендарных
модельеров, и работа с известным стрит-художником JR.

Гэвин Уорт

Гэвин Уорт родился в Зимбабве, вырос в Соединенных Штатах, а сейчас
работает в Американской международной школе в Египте. После недолгой
актерской карьеры он решил попробовать свои силы в качестве художника —
декоратора, — так как еще с детства проявлял интерес к искусству. Так,
Гэвин начал совмещать работу над декорациями для различных театральных и
оперных постановок и реализовывать свои собственные творческие проекты.
Используя лишь металлическую проволоку, Гэвин создает лаконичные
работы, основной темой которых являются человеческие взаимоотношения:
«Для меня люди в их наиболее честные, ранимые моменты являются самыми
красивыми. Я люблю несовершенных людей: и слегка большие носы, и
костлявые руки, и слишком округлый живот».

Дэн Грэхам

Американский художник-концептуалист Дэн Грэхам уже более сорока лет
создает инсталляции из стекла, зеркал и металла и устанавливает их в
различных публичных местах и галереях: «Мне интересна межсубъективность,
исследование того, как человек в определенный момент времени
воспринимает себя и одновременно наблюдает за тем, как на него смотрят
другие». Еще когда Дэну было четырнадцать лет, он прочитал книгу
Жан-Поля Сартра «Бытие и ничто» и впервые задумался над понятием эго и
разницей межу собственным и чужим восприятием самого себя. Его работы
призваны вызывать у публики чувство дезориентации по отношению к
окружающему их миру.

Хайке Вебер

С помощью ниток, силикона, ковровых покрытий и маркеров немецкая
художница Хайке Вебер пишет тексты, плетет ковры и декорирует полы и
стены в психоделическом стиле. Только близкое рассмотрение ее работ дает
возможность понять, из чего на самом деле они сделаны. Многие ее
3D-проекты заволакивают окружающее их пространство, словно паутина,
добавляя к нему еще одно измерение.

Нил Доусон

Новозеландский художник Нил Доусон известен публике своими
подвешенными в воздухе скульптурами из нержавеющей стали. Он поднимал в
воздух резные шары, дома и другие предметы. Наземные же скульптуры тесно
привязаны к месту своего расположения. Например, масштабную работу
«Горизонты», напоминающую лист бумаги и сделанную специально для местной
арт-площадки Gibbs Farm, Нил специально разместил на вершине холма,
чтобы создать ощущение хрупкости и беззащитности скульптуры, которую
сметет любое дуновение ветерка. Как и другие художники, создающие
оптические иллюзии, новозеландский художник играет с мировосприятием
реальности людей, зарождая сомнение о правдоподобности окружающего мира.

Феличе Варини

Швейцарский художник Фелис Варини заставляет публику взглянуть
по-новому на стены домов, офисные здания, заводы, лестницы и даже двери.
Несмотря на то что он не использует какие-нибудь продвинутые
технологии, а лишь простые геометрические фигуры и уже существующие
объемные поверхности, каждый раз он удивляет зрителей: «Я рисую круги на
объемных поверхностях, а природа сама изменяет их форму. И мне не нужно
прибегать к сложным изображениям — я рисую простые формы, а реальность
искажает их и создает множество вариантов их восприятия».

Фред Ээрдекенс

Бельгийский художник Фред Ээрдекенс вселяет новую жизнь в железную
проволоку, коробки и другие самые повседневные предметы, стоит ему лишь
направить на них свет или создать тень. Чаще всего его сложные
конструкции принимают форму слов — от простых восклицаний «ooohaaah» и
словосочетаний «автоматическое письмо», «во имя» до цельных,
глубокомысленных фраз: «Самой жизни недостаточно», «Можешь предложить
что-нибудь?..» или «Я ненавижу слова».

Зильвинас Кемпинас

С помощью своих работ литовский художник Зильвинас Кемпинас
трансформирует существующее физическое пространство в иллюзорное,
призывая тем самым публику по-новому взглянуть на окружающий ее мир.
Каждая инсталляция Зильвинаса предполагает длительную подготовку и
точность исполнения. Важна каждая деталь — начиная от выбора места и
материалов и заканчивая освещением: «Меня привлекают предметы, которые
способны преодолевать свою банальность и материальность и становиться
чем-то другим, чем-то большим».

Дэниэль Аршам

Американский художник Даниэль Аршам создает работы на стыке искусства
и архитектуры, так как он верит, что архитектура — это самая
долговечная форма творческого самовыражения, которую смог придумать
человек: «Во многих моих работах я манипулирую архитектурой и наделяю ее
новыми свойствами, которых раньше у нее не было». В его руках стулья,
часы, лампы и даже люди «поглощаются» стенами и становятся частью
архитектурного ансамбля.

adme.ru