Biodiseño MX: Territorios Vivos в Museo Franz Mayer
В Museo Franz Mayer в Мехико открыта выставка Biodiseño MX: Territorios Vivos, куратором которой выступила Taina Campos. Экспозиция объединяет более 74 работ от свыше 60 авторов, среди которых названы Fernando Laposse, Resting Reef, Emiliano Godoy, Edith Medina и Javier Senosiain, а также молодые дизайнеры и междисциплинарные коллективы. Проект предлагает рассматривать биодизайн не как узкую материальную практику, а как способ переосмыслить связь между дизайном и экосистемами через сотрудничество, взаимность и взаимозависимость.
В основе выставки лежит обращение к древним знаниям, укоренённым в культурах коренных народов Мексики. Эти традиции здесь выстраиваются в диалог с современным дизайном, наукой, технологиями, ремеслом и культурной памятью. Такой подход позволяет показать биодизайн как практику, которая работает одновременно с экологическими, социальными и культурными задачами, а не только с формой или материалом.
Кураторская концепция организована в пять тематических разделов: Flora, Fauna, Microbia, Funga и Bioinspiration. Каждый из них рассматривает отдельный аспект взаимодействия живых систем с творческим процессом. В Flora растения показаны как соавторы, а не только как ресурс: здесь представлены биопластики и ткани из растительных волокон рядом с традиционными ремёслами, связанными с длительной историей отношений между человеком и растительным миром. 
Раздел Fauna обращается к связям между людьми и животными. Среди упомянутых проектов — убежища для опылителей, натуральные пигменты из насекомых и биокерамические скульптуры из человеческого праха, способствующие восстановлению коралловых рифов. Раздел Microbia исследует возможности бактерий, грибов и водорослей: здесь показаны материалы и объекты на основе бактериальной целлюлозы, а также биолюминесцентные решения. Funga сосредоточен на разнообразии грибов и их роли в устойчивом материальном производстве — от материалов на основе мицелия до традиционных применений в медицине и ритуалах. Финальный раздел Bioinspiration показывает, как дизайн может опираться на коллаборативные и регенеративные процессы природы, предлагая альтернативные модели устойчивой жизни.
Сценография и материальная структура
Музеография, разработанная Manuel Díaz Tufinio, превращает интерьер музея в горный ландшафт, отсылающий к разнообразной топографии Мексики. Вместо привычной линейной экспозиции здесь выстроено пространство, которое поддерживает экспериментальный и регенеративный характер представленных работ. Посетителей встречает глинобитная стена из почв Оахаки, созданная студией Mixterra, а на ней размещены маски из коллекции Ruth D. Lechuga, связанные с ритуалами и танцами, посвящёнными сбору урожая.
В оформлении использованы материалы, выбранные не только за внешний вид, но и за экологические свойства. Стены отделаны покрытиями на глиняной основе от Mixterra, выполненными из почв Оахаки; они помогают регулировать температуру и влажность и одновременно напоминают о традиционных мексиканских строительных техниках. Выставочные модули изготовлены из панелей New Fibers из 100% переработанного и пригодного к переработке LDPE, полученного из постиндустриальных ламинированных картонных отходов, включая упаковку для напитков и продуктов. Для создания горообразных форм также использованы Polyroca от New Fibers — перерабатываемые и переработанные материалы, благодаря которым сама сценография становится частью разговора об экологической ответственности.
В некоторых зонах материал и смысл напрямую связаны с участием зрителя. В аудиовизуальной комнате размещены 3D-печатные сиденья из почвы, созданные SEED Collective, которые предлагают воспринимать землю как тактильный и регенеративный материал. Рядом с этим пространством экспозиция продолжает тему взаимодействия с природными ресурсами через образцы и демонстрацию процессов, лежащих в основе отдельных работ. В разделе Bioinspiration показаны объекты из отходов, включая 3D-печатные биокерамические элементы из использованной яичной скорлупы от MANUFACTURA, а также скульптуру Alfredo Salazar-Caro, напечатанную из почвы и представленную в разделе Microbia.
Отдельное место занимают произведения, в которых биоматериалы становятся не только сырьём, но и способом построения атмосферы. Среди них — световая скульптура Fernando Laposse под названием Patachón, выполненная из волокон агавы. В разделе Funga показана инсталляция Cena con Micelio (Dinner with Mycelium) от Proyector в сотрудничестве с Radial и LABVA, где мицелий и ферменты формируют живой стол, подобный кабинету редкостей. Эта часть выставки подчёркивает, что живые материалы здесь понимаются как активные участники проекта, а не как декоративная оболочка.
Экспозиция также включает работы, связанные с текстилем, биолюминесценцией и экспериментальными процессами, которые раскрываются через sample wall — стену образцов, демонстрирующую способы производства некоторых представленных проектов. Организационная команда выставки включает Mariana Espinos Velasco, Eunice Arizmendi и Amador Mariscal в качестве ассистентов куратора, а также студии и компании Construcciones Re Lo Ruíz, Lolalab, NEW FIBERS, Mixterra, SEED и RECOS в производстве музеографии. Выставка проходит в Mexico City в Museo Franz Mayer и, согласно источнику, доступна с 27 мая по 11 октября 2026 года.
Источник: Designboom
