На Vitra Design Museum выставка Geoffrey Bawa: Architecture for the Senses предлагает взглянуть на наследие Геоффри Бава как на архитектуру, тесно связанную с историей Шри-Ланки после обретения независимости. Экспозиция показывает не только отдельные здания, дома и отели, но и то, как в работах архитектора читаются климат, местный ландшафт и перемены в общественной жизни страны. Бава, родившийся на острове, значительную часть ранних лет провел в путешествиях по миру, особенно по Европе, а затем вернулся на родину и решил стать архитектором — этот шаг совпал с периодом, когда Шри-Ланка выходила из-под британского правления.
В тексте к каталогу Shayari De Silva отмечает, что в жарком и влажном климате Шри-Ланки процесс разрушения и старения особенно ощутим, и Бава рано осознал это в своей практике. Уже в ранних проектах его здания отвечали на дождь и влажность, а сама архитектура становилась способом наблюдать за тем, как страна ищет собственную траекторию после колониального периода. Выставка в Вайль-ам-Райне выстраивает именно такую перспективу: архитектура здесь показана не как изолированный объект, а как часть более широкого исторического и природного контекста.
Геоффри Бава (1919–2003) обычно рассматривается как один из ключевых представителей Tropical Modernism, однако экспозиция в Vitra Design Museum уточняет и усложняет это понятие. До независимости в Шри-Ланке доминировали английские колониальные постройки с массивными объемами, декоративной пышностью и светлыми фасадами. После ухода колониальной власти возникло пространство для нового архитектурного языка. При этом Tropical Modernism не был буквально «импортирован» в Шри-Ланку: это была адаптация модернизма, первоначально популяризированного в Европе, и позднее распространенного в странах «тропиков» благодаря Максвеллу Фраю и Джейн Дрю. В материалах выставки также подчеркивается проблемность самого термина «тропики» как колониального географического обозначения, которое игнорировало региональные различия климата, культуры и традиций.
Важной частью рассказа о Баве становится его работа с местными ремесленниками и художниками. На выставке показано, что архитектор постоянно сотрудничал с авторами и носителями локальных практик, среди которых упомянуты Эна де Силва, Лаки Сенанаяке и Барбара Сансони. Их присутствие в экспозиции перекликается с тем, как Бава включал цветные батиковые мотивы в собственные проекты, в том числе в просторные, насыщенные цветом потолки отеля Bentota Beach Hotel. Такой подход демонстрирует, что его архитектура строилась не только на объемах и планах, но и на плотном взаимодействии с декоративными и ремесленными слоями культуры.
Ландшафт, дом и личная лаборатория
Одним из ключевых сюжетов выставки становится связь между архитектурой и окружающей средой. В большой трехканальной видеоработе Kavindu Sivaraj зритель погружается в ландшафты вокруг проектов Бавы, где природа оказывается не фоном, а неотъемлемой частью архитектурного языка. Подчеркивается и важный биографический эпизод: вернувшись в Шри-Ланку, Бава хотел создать сад на своем участке, но, не обладая необходимыми техническими знаниями, решил профессионально заняться архитектурой. Этот поворот изложен как исток его дальнейшей практики.
Первые разделы экспозиции посвящены двум личным пространствам архитектора — поместью и дому Lunuganga в Bentota, а также дому Number 11 в Colombo. Именно здесь можно увидеть, как Бава соединял исторические влияния, локальный контекст и собственную манеру. Эти пространства показаны как своеобразные лаборатории его метода, в которых формировались приемы, позднее проявившиеся в более крупных проектах. Отдельно отмечается и роль бытовых, личных и ландшафтных сценариев в понимании его архитектуры: дом для Бавы был не только объектом, но и местом проверки идей.
Среди представленных на выставке материалов есть и архивные изображения, и планы, которые раскрывают процесс работы архитектора. Показаны, в частности, входная арка дома для Osmund and Ena de Silva в Colombo с перевернутыми точильными камнями, интерьер гостиной на Polontalawa Estate Bungalow в Nikaweratiya, а также чертеж плана первого этажа дома Number 11, выполненный Vernon Nonis. Эти материалы помогают увидеть, как Бава работал с пространством на уровне деталей, последовательности помещений и взаимодействия между внутренним и внешним.
Парламент, отели и архитектура воды
Особое место в биографии архитектора занимает здание парламента Шри-Ланки. Во время жизни Бава получил редкое для архитектора признание — ему доверили руководить строительством парламентского комплекса страны. Здание, завершенное в 1982 году неподалеку от Colombo, обращено к искусственному водоему и в своем облике соединяет модернистские принципы с элементами vernacular architecture. В каталоге выставки его описывают как «плавающий ансамбль павильонов, словно поднимающихся из воды».
Такое решение хорошо соответствует тому, как на выставке трактуется общий метод Бавы: он не был привязан к жесткому разделению между прошлым и настоящим. Shayari De Silva пишет, что архитектор не был «бережлив» по отношению к уже существующему или историческому и свободно соединял язык прошлого с потребностями настоящего. Эта позиция позволяет увидеть его здания как ответ на перемены, происходившие в Шри-Ланке во второй половине XX века, а не только как формальные упражнения в модернизме.
В экспозицию также включены материалы, связанные с отелями и общественными интерьерами Бавы. Показаны вид лобби Kandalama Hotel в Dambulla, потолки и световые решения Bentota Beach Hotel, а также элементы, созданные другими авторами в рамках его проектов, например дверца лифта, спроектированная Anura Ratnavibushana. Эти фрагменты подчеркивают, что архитектура Бавы включала в себя не только объем здания, но и тщательно продуманную среду повседневного опыта.
Выставка Geoffrey Bawa: Architecture for the Senses проходит в Vitra Design Museum по адресу Charles-Eames-Str. 2, D-79576 Weil am Rhein. Указанные даты проведения — с 26 сентября 2026 года по 28 февраля 2027 года. Проект организован Vitra Design Museum, M+ и Wüstenrot Foundation в сотрудничестве с Geoffrey Bawa Trust. Экспозиция показывает Баву как архитектора, который через работу с местом, климатом, ремеслом и историей сумел выразить особую точку зрения на Шри-Ланку и ее место в мире.







Источник: Designboom