В Aarhus, Дания, рядом с ARoS Aarhus Art Museum, появился новый ландшафтный объект — невысокий круглый холм с травяным покрытием и темным оculusом в вершине. Под ним размещена постоянная световая инсталляция James Turrell As Seen Below — The Dome, a Skyspace, которая открылась в январе 2026 года, а для публики музей должен был открыться 19 июня 2026 года, в период, связанный с летним солнцестоянием. Работа стала 100-м Skyspace художника и его крупнейшим Skyspace, установленным в музейном контексте.
Подземное пространство, в котором небо становится частью экспозиции
Новая работа устроена как круглый купольный зал, встроенный ниже уровня земли. Его высота составляет 16 метров, а диаметр — 40 метров. Посетители попадают внутрь по подземному коридору, оставляя городскую поверхность и постепенно переходя в пространство, где главным объектом восприятия становится не интерьер, а открытое небо над центральным отверстием купола. Именно это движение — от поверхности земли к взгляду вверх — определяет ритм инсталляции еще до того, как начинает меняться свет.
Внутри пространства остается немного визуальных ориентиров, поэтому внимание концентрируется на цвете, масштабе и границе между архитектурой и атмосферой. Turrell описывает работу как опыт сознательного погружения в землю и последующего выхода к небу. Он также говорит, что архитектура приближает небо настолько, что сам акт видения становится произведением искусства. Эта логика полностью совпадает с принципом Skyspace, где работа строится вокруг наблюдения и восприятия, а не вокруг традиционного объекта.
Свет как основной материал
Инсталляция функционирует в нескольких режимах. В режиме Open Sky оculus остается открытым, а потолок купола обрамляет небо как изменчивое поле цвета в часы работы музея. В режиме Colour Shift отверстие закрывается, и пространство превращается в полностью внутреннюю среду, где свет растекается по стенам так, что купол будто теряет ощущение фиксированной поверхности. Во время сеансов Twilight на рассвете и закате искусственный цвет движется вместе с меняющимся дневным светом, из-за чего кажется, что небо отвечает на происходящее внутри.
Эта работа продолжает многолетнюю практику Turrell, который более пяти десятилетий обращается к свету как к материалу, формирующему восприятие. Художник обучался искусству и психологии восприятия и долгое время связан с направлением Light and Space. В ARoS эта линия проявляется особенно ясно: пространство не столько демонстрирует свет, сколько делает заметным сам процесс его переживания.
Часть крупного расширения музея ARoS
Открытие Skyspace завершает более масштабное расширение ARoS, разработанное совместно со Schmidt Hammer Lassen и муниципалитетом Aarhus. Вместе с купольной инсталляцией проект включает The Salling Gallery — подземное выставочное пространство для ежегодных заказных проектов современного искусства, открытое в 2025 году, а также ARoS Art Square — постоянную открытую площадку для представления искусства.
Финансирование проекта обеспечили Salling Foundations, New Carlsberg Foundation, муниципалитет Aarhus, ARoS и анонимный частный донор. С высоты новый объем выглядит как круглая форма, встроенная в музейную территорию рядом с краснокирпичным корпусом ARoS и приподнятым кольцом Your rainbow panorama работы Olafur Eliasson на крыше музея. Эти два объекта не повторяют друг друга: панорама окрашивает город с уровня кровли, а Skyspace уводит посетителя под землю и предлагает смотреть вверх из отделенного от города пространства.
Фотограф Danica O. Kus зафиксировала инсталляцию до публичного открытия музея, передав ее почти нереальную атмосферу. На снимках особенно заметно, как травяной купол становится частью музейного ландшафта, а темный круговой проем собирает в одном кадре архитектуру, небо и изменчивые погодные условия. В результате у ARoS появился новый подземный зал, где свет, погода и зрительское восприятие работают как единая система.









Источник: Designboom