Agata Kurzela Studio стала автором творческого направления, кураторской концепции и интерьерного дизайна для общественных, VIP-, hospitality- и исследовательских пространств Zayed National Museum в Абу-Даби. Проект охватывает не только планировку и подбор мебели, светильников и предметов FF&E, но и разработку материалов, а также сотрудничество с региональными дизайнерами и ремесленниками. Внутренние пространства музея выстраиваются как продолжение его монументальной архитектуры и одновременно как самостоятельная среда, в которой эмиратская культурная память читается через последовательность помещений, тактильные поверхности и авторские предметы.
Музей расположен в Abu Dhabi’s Saadiyat Cultural District и является одной из крупных культурных институций ОАЭ. По замыслу студии, интерьеры не сводят наследие только к экспозиционным витринам: идентичность Эмиратов раскрывается через пространственные, материальные и художественные элементы. В музей интегрированы современные эмиратские дизайнеры и производители, благодаря чему в интерьерах появляются заказные предметы мебели, освещения, ковры, произведения искусства и архитектурные детали, связывающие историческую тему музея с актуальной региональной практикой.
Пространства, построенные вокруг ритуалов и сезонных циклов
Концепция интерьеров основана на циклах времени, ритуалах и материальной памяти. Один из ключевых пространственных сценариев связан с Majlis Al Shaheen, где традиция гостеприимства и подачи gahwa определяет палитру фактур и отсылок к финикам, кофейникам и плетению safeefah. На первом этаже размещены связанные между собой переговорные пространства вокруг центрального двора; их последовательность опирается на Al Durour calendar — традиционный региональный календарь, который делит год по экологическим и климатическим изменениям. Эта идея выражена через различия в плотности пространства, цвете и текстуре поверхностей, создавая разные атмосферы в цепочке комнат. 
Более открытый и монументальный характер сохраняет светлый атриум Al Liwan, который служит местом ориентации и короткой паузы под масштабной архитектурой здания. Здесь студия встроила в архитектурную организацию модульную систему сидений собственного проекта. В отличие от него, majlis-интерьеры решены более камерно и собраны вокруг отдельных сезонных интерпретаций. Majlis Al Hurr 1 обращается к Al Sheta, зимнему сезону, через приглушённые зелёные оттенки, «пустынные» тона и вышитые мотивы, связанные с дождём. Majlis Al Hurr 2, напротив, отвечает Al Qaith — периоду сильной летней жары — более светлой палитрой.
В главной переговорной Boardroom, Al Saif, интерьер формируется через прямую материальную отсылку к региональной одежде: настенные панели с отпечатком kandura становятся основным знаком пространства. Исследовательская библиотека использует более графичный и контрастный язык материалов, вдохновлённый конструкцией и материальностью бедуинской палатки. Она расположена с видом на Magan Boat и его чёрный шерстяной парус, а в отделке и мебели сочетаются патинированная бронза, массив дерева и полупростые системы диванов из шерсти.
Материалы, ремесло и авторские элементы
По всему музею повторяются материалы, связанные с ремесленными и природными традициями региона: шерсть, верёвка, ручная керамика, верблюжья кожа, патинированные металлы и местный камень. В Majlis Al Shaheen индивидуальные ковры получили длинную тактильную бахрому, отсылающую к шерсти животных, а также узоры, основанные на традиционных резных деревянных дверях. Разработка деталей включала тестирование материалов, обжиги в печи и полномасштабное прототипирование совместно с локальными мастерами и региональными мастерскими. Такие элементы создавались специально для музея с учётом технических и эксплуатационных требований, но при этом в готовых поверхностях и объектах сохраняются следы ручной работы.
Студия Agata Kurzela Studio отвечала за общее проектное направление и разработала ключевые элементы — в том числе мебель для библиотеки, столы для boardroom, светильники и ковры студийных пространств. При этом значительная часть предметов выполнена региональными авторами. Ковры были сотканы Zuleya, а ручные эмиратские кисточки для них созданы в сотрудничестве со специалистом по tarboush Loretta Bilinskaite. Среди заказных предметов и решений отмечены модульные скамьи из бусин от Abdalla Al Mulla, каменные диваны Takya от Aljoud Lootah, кресла Nomad от Latifa Saeed, переосмысленные домашние сидения от Omar Al Gurg, а также светильники от Roudha Al Shamsi, Alya Al Ghefeli, Khalid Shafar и Nader Gammas.
В интерьер включены и произведения искусства, созданные Afra Al Dhaheri, Juma Al Haj, Michael Rice и Stephanie Neville. Вместе эти заказные элементы вводят в музей современное региональное авторство и связывают институцию, посвящённую исторической теме, с текущими практиками эмиратского дизайна, искусства и ремесла. В итоге внутренние пространства Zayed National Museum выстраиваются как последовательность, где меняются плотность, цвет и тактильность, а архитектурная оболочка, материалы и предметный дизайн работают как единая интерпретация памяти и времени.
Источник: Designboom
