Текстиль как основа пространства
В рамках серии Navigators of Design, подготовленной designboom совместно с Most Studios, Лиза Лазеров Берглунд, соосновательница и креативный директор стокгольмского бренда Nordic Knots, говорит о текстиле как о главном атмосферном слое дома. В центре разговора — не только ковры как предметы интерьера, но и их способность задавать тон пространству, удерживать композицию комнаты и при этом оставаться самостоятельными объектами дизайна.
По словам Берглунд, для нее важно не воспроизводить историю буквально, а понимать, что делает вещь по-настоящему вневременной. Она подчеркивает значение честных материалов и сдержанного, выверенного дизайна: именно такое сочетание, по ее мнению, позволяет новому предмету обладать той же выразительностью, что и вещь с многовековой историей. В этой логике ковер становится не декоративной деталью, а основой, которая формирует восприятие интерьера.
Nordic Knots и идея долговечности
Бренд Nordic Knots был основан в 2016 году. Его визуальная идентичность связана с ранним интересом Берглунд к антиквариату высокого уровня и историческим пропорциям, которые сформировали ее понимание баланса, патины и долговечных материалов. Совместно с сооснователем Фабианом Берглундом она выстроила язык марки, который сознательно противостоит ускоренному потреблению и стремлению к быстрой смене вещей. 
Для Nordic Knots ковры и текстиль — это средства создания более вдумчивых и личных пространств. Берглунд отмечает, что ковер должен становиться фундаментом комнаты: он задает ее тон, собирает вместе остальные элементы, но не должен доминировать. При этом, если рассматривать изделие отдельно, оно должно восприниматься как полноценный объект со своей собственной и ясной дизайнерской логикой.
Скандинавский контекст и визуальная сдержанность
Источниками для бренда служат повседневная жизнь, архитектурные линии, замеченные в поездках, способы, которыми люди обживают пространство, а также собственный архив Nordic Knots. Этот набор ориентиров проявляется в коврах и текстиле со спокойной, мягкой палитрой, которая создает визуальную ясность и ощущение пространственного покоя. Именно сдержанные оттенки и честные материалы, которые становятся только лучше с возрастом, формируют узнаваемый характер марки.
Берлунд отдельно подчеркивает, что бренд стремится работать с партнерами, у которых есть собственная точка зрения и способность вписать Nordic Knots в свою творческую вселенную. Когда такие подходы совпадают, сотрудничество, по ее словам, становится естественным, а результат — значимым для всех участников. Эта позиция объясняет, почему марка использует коллаборации как часть своей стратегии, а не как внешний маркетинговый инструмент.
Опыт Нью-Йорка и понимание дома
Важным этапом для Берглунд стал период жизни и работы в Нью-Йорке. Этот опыт усилил ее убеждение в том, что у каждого места свой характер, а представления о доме могут сильно различаться. Она противопоставляет американскую модель, где дом нередко воспринимается как временная остановка, скандинавской традиции, в которой дом — это пространство заботы, постепенного формирования и длительного вложения внимания.
Именно это различие помогает объяснить позицию Nordic Knots в современном интерьерном контексте. Для бренда дом — не мгновенный образ, а результат последовательного обустройства, а текстиль — один из главных инструментов такого построения. В этом смысле ковры и ткани марки работают не как фон, а как часть архитектуры повседневной жизни.
Ручной труд и visible процесс
Еще одна важная тема интервью — ценность традиционного ручного производства. Берглунд говорит о том, что сохранить оригинальность и развивающийся характер дизайна возможно только тогда, когда за каждым предметом стоит понятная и честная история его создания. Поэтому Nordic Knots делает видимым процесс традиционного ткачества, переводя внимание потребителя с идеи одноразовой новизны на долговечное качество.
Лазеров Берглунд описывает индустрию как крайне традиционную, но при этом считает возможным строить в ней бренд, который будет оставаться актуальным, вдохновляющим и устойчивым к смене трендов. По ее словам, задача заключается в том, чтобы создавать вещи, которые будут восприниматься современно и желанно не только сегодня, но и через десять лет. Именно в этом — в сдержанности, тактильности, уважении к материалу и времени — она видит основу долговечного дизайна.
Источник: Designboom
