Современная керамика в историческом городе
Вторая Биеннале современной керамики (BCK) в 2026 году привлекла 42 художников из 18 стран и разместила их работы в пяти исторических точках Средневекового города Родос в Греции. Выставочный проект проходит в рамках UNESCO World Heritage city и использует саму городскую среду как часть экспозиционного сценария: современная керамика оказывается в непосредственной близости от археологических коллекций, памятников и пространств с многослойной историей.
Кураторы проекта — Stamatia Dimitrakopoulou, Loukia Thomopoulou и Anissa Touati. Биеннале под названием Where the Day Starts открылась 6 июня 2026 года и остается доступной до 31 октября 2026 года. Организатором выступает Big Blue Dot Biennale of Contemporary Keramics NPO, а соорганизаторами — Region of South Aegean и Municipality of Rhodes.
Пять площадок и диалог с архитектурой
Экспозиция развернута на пяти площадках: в Археологическом музее Родоса, в Armoury de Milly, в коллекции декоративных искусств Родоса, в Our Lady of the Castle и на площади Kleovoulou Square у Palace of the Grand Master of the Knights of Rhodes. Такой маршрут делает архитектуру не нейтральным фоном, а активной частью восприятия: работы встречаются с пространствами, чьи исходные функции принадлежат другим эпохам. 
Особенно заметен этот принцип в Археологическом музее, где современная керамика соседствует с коллекциями, документирующими более ранние формы изготовления и использования вещей. В других исторических зданиях и в общественных пространствах инсталляции формируют прямые столкновения нового художественного языка с городской материей, в которой сохраняются следы разных периодов островной истории.
Тема света, места и начала дня
Название выставки — Where the Day Starts — отсылает к Родосу как к восточной границе Греции, к месту, где день начинается. Концептуальной опорой биеннале в 2026 году становится Солнце: оно связывает между собой разные подходы к керамике через темы места, восприятия и преобразования. В рамках этой логики выставка говорит не только о материале, но и о том, как свет, география и история формируют художественный образ.
Текст проекта подчеркивает, что Родос выбран как отправная точка для размышления о его ландшафте, свете и истории. Именно поэтому выставка не отделяет произведения от контекста, а, напротив, использует остров как среду, через которую читаются эти работы. В результате современная керамика воспринимается не как изолированная дисциплина, а как практика, связанная с пространством, памятью и культурной трансформацией.
От сосуда к инсталляции
Биеннале расширяет представление о том, чем может быть современная керамика. Среди работ представлены не только объекты, но и скульптура, инсталляция, перформанс и пространственные вмешательства. Такой диапазон позволяет выйти за пределы традиционного понимания керамики как сосуда и показать, что материал может существовать как самостоятельная художественная среда, способная работать с масштабом, архитектурой и движением зрителя.
Темы, которые поднимают участники, включают память, идентичность, миграцию и изменение. Эти мотивы получают дополнительный смысл именно в Родосе, где выставка разворачивается среди археологических коллекций и памятников, сформированных разными историческими слоями. Таким образом, новые керамические произведения вступают в прямой диалог с уже существующей материальной культурой острова.
Художники, материалы и отдельные работы
В программе участвуют Etel Adnan, Myrsini Alexandridi, Darien Arikoski-Johnson, Elysia Athanatos, Leonardo Bartolini, Elina Belou, Emmanouil Bonis, Robert Brambora, Jorge Cabieses-Valdes, Meriem Chabani & Gorbon Ceramics, Chous Ceramics, Katya Desnenko, Mauro Fariñas, Malek Gnaoui, Kyriaki Goni, Luke Edward Hall, Dionysis Kavallieratos, Lynn Kodeih, Tülay Kulbay, Vasiliki Kyriaki, Anne Kwasner, Lucile Littot, Lilian Lykiardopoulou, Atalanti Martinou, Fatima Mohisen, Asunción Molinos Gordo, Kostas Neofytou, Ben Wolf Noam, Menandros Papadopoulos, Zoë Paul, GianMarco Porru, Myrsini Roumelioti, David Scanavino, Terpsichori Savvala, Ayla Tavares, Natalia Triantafylli, Alban Turquois, Lucille Uhlrich, Elif Uras, Giorgos Vavatsis, Vuslat и Zoe Williams. Среди показанных работ — A House Awaits Meriem Chabani x Gorbon Ceramics, выполненная из глазурованного кирпича с переменными размерами и размещенная на Kleovoulou Square.
В Armoury de Milly представлена серия Natalia Triantafylli, где Green Flames Amphora, Lixnari Urn и Flourished Rays Amphora соединяют керамические элементы с 3D-печатными компонентами, созданными на основе сканов ее ручных глиняных форм. Этот жест переводит ручную форму в синтетический медиум и создает напряжение между ремесленным и технологическим способом производства. В других залах и точках маршрута показываются, среди прочего, работы Ayla Tavares, Etel Adnan, Luke Edward Hall, Asunción Molinos Gordo, Alban Turquois, Zoë Paul, George Vavatsis, Vuslat и David Scanavino.
Среди конкретно названных произведений — Matéria Matéria Ayla Tavares, Parmi les tilleuls Etel Adnan 2021 года размером 163,7 x 208,4 см, ручная роспись по керамике Lugh Plates I–VI Luke Edward Hall 2026 года, ¡Cuánto río allá arriba! Asunción Molinos Gordo, Cône 7 sous le soleil Alban Turquois 2025 года с солнечной пирографией на терракоте размером 190 x 37,5 x 5 см, Requiem to Throwing Water Zoë Paul, Landmarks George Vavatsis 2026 года из глины, фарфора и минералов размером 85 x 100 x 600 см, May We Meet in the Silence of Our Souls Vuslat, а также A Gift for Giovanni David Scanavino 2026 года из обожженного каменного шамота размером 234 x 35 x 35 см, поддержанную RISD.
Премии и признание греческой керамики
Помимо международного состава участников, биеннале подчеркивает связь с живой керамической традицией Греции. Первую премию BCK 2026 получила Tülay Kulbay. Почетные упоминания достались Elysia Athanatos и Lynn Kodeih. Премии за жизненный вклад были вручены Kostas Neofytou из Родоса и Menandros Papadopoulos из Афин.
Neofytou отмечен за длительный вклад в керамику Родоса и ее культурную идентичность, а Papadopoulos — за художественную и преподавательскую деятельность, а также влияние на поколения керамистов в Греции. В этом смысле биеннале объединяет международную сцену и местную традицию, показывая, что современная керамика существует не отдельно от исторической среды, а внутри нее и в связи с ней.
Проект остается на виду в Средневековом городе Родос до 31 октября 2026 года, продолжая разворачивать тему встречи нового художественного языка с архитектурой, коллекциями и памятью места.
Источник: Designboom
