Проект The Alluvials художницы Alice Bucknell строится как мрачное размышление о ближайшем климатическом будущем Лос-Анджелеса. В версии 2023 года это видео с волками, мотыльками и наносами, а в 2024-м — уже многоуровневая видеоигра, которая развивает ту же вселенную и предлагает пройти ее изнутри. Сквозь этот спекулятивный сценарий Bucknell показывает город, в котором привычный песок с пляжей оказывается в центре города, а хайвеи и небоскребы постепенно превращаются в пустыню из дюн и пыли.
Лос-Анджелес после воды
В центре работы — версия Лос-Анджелеса, пережившего засуху и экологический коллапс. Bucknell соединяет историю и последствия высохшего мира: в повествование входят история народа Tongva, населявшего Большой бассейн Лос-Анджелеса, а также вымышленная корпорация по опреснению воды Qwench. Наряду с этим в проекте присутствуют образ постоянно горящего ландшафта и вечного «золотого часа», в котором небо будто бы навсегда остается в одном и том же состоянии света.
Само название alluvial отсылает к аллювию — отложениям глины, ила, песка, гравия и схожего материала, принесенного водой. В игровом мире Bucknell это понятие становится почти буквальным: пространство формируется там, где когда-то должны были течь воды, а вместо них накапливаются песок и ил. Так проект одновременно говорит и о геологии, и о последствиях климатических изменений, которые меняют саму структуру городской среды. 
Четыре уровня и смена точки зрения
В The Alluvials есть четыре уровня, и в каждом игрок получает перспективу, обычно отведенную неигровым персонажам NPC. Именно здесь Bucknell предлагает то, что называет «queer and ecological game mechanics»: игру, которая меняет привычную логику управления и заставляет взглянуть на мир не только человеческими глазами. Вместо стандартной модели «игрок — центр действия» здесь важны восприятие и поведение других живых существ и сред.
Один из уровней — Extinction Burst — начинается с ярко-красного леса и горного льва, медленно спускающегося по фуксиевой тропе. Затем сцена переходит в высохший бассейн, заполненный белыми частицами. Если приблизиться, становится ясно, что это мотыльки. Рядом с деревом в центре бассейна возникает вопрос, написанный голубыми туманными буквами в небе: «ARE YOU MOTH OR ARE YOU TREE?» В зависимости от выбора игрок видит два разных способа существования в одном и том же пустынном пейзаже.
В других уровнях игры действие разворачивается через лесной пожар, через тело волка в безжизненном песчаном Лос-Анджелесе или через движение на airboat, идущем по Лос-Анджелес-Ривер вечером. Благодаря этим переключениям Bucknell показывает не только деградацию среды, но и форму эмпатического знания — знание мотылька, юкки или водной среды, которое человек обычно не принимает во внимание. В этом смысле игра меняет не только сюжет, но и способ восприятия самой реальности.
Показ в разных форматах
The Alluvials демонстрировался и как видео, и как видеоигра в разных пространствах США, Европы и Азии. В одном из показов фильм был представлен в LUMINEX в центре Лос-Анджелеса как четырехканальная работа: сцены лесного пожара освещали здание и создавали тревожное отражение реального и вымышленного города. В HEK Other Intelligences 2025 в Базеле, Швейцария, игру показали как двухканальный проект, а на полу разместили розовые камуфляжные beanbags, на которых посетители могли сидеть и играть в пространстве, наполненном фуксией.
Bucknell выстраивает повествование как speculative fiction, которое говорит из неопределенного будущего, но при этом звучит как притча, уже многократно пережитая. Проект связывает новости о климате, которые транслируют медиа, корпорации и ученые, с игровым движением по уровням — от одного возможного последствия к другому. В итоге перед зрителем и игроком возникает вопрос, сформулированный в самой работе: хотим ли мы жить именно так, и какие способы действия остаются, чтобы изменить траекторию климатического кризиса?
В финальном смысле The Alluvials предлагает постчеловеческую перспективу, где человек перестает быть мерой всего. Bucknell не дает утопического ответа, но показывает будущее, в котором логика природных процессов важнее антропоцентрического взгляда. Это мир, где обещания, угрозы и прогнозы становятся частью художественного языка, а игра — способом прожить последствия настоящего, прежде чем они окончательно закрепятся как реальность.
Источник: Designboom
