Ретроспектива, посвященная Фрэнку Гери
В Museu de Arte Contemporânea da Fundação de Serralves в Порту представлена выставка The Century of Gehry, посвященная жизни и творческому пути Фрэнка Гери (1929–2025). Экспозиция собрана как ретроспективный взгляд на архитектора, чьи проекты во многом сформировали визуальный язык конца XX и начала XXI века. В центре показа — не только завершенные здания, но и модели, рисунки, мебель и ковры, позволяющие проследить, как формировалась его архитектурная манера.
Выставка организована в Siza Wing комплекса Serralves, спроектированного лауреатом Притцкеровской премии Álvaro Siza. По словам куратора Антониу Чоупины, экспозицию можно начинать с трех разных входов, и каждый из них предлагает собственный сценарий знакомства с работами Гери. Такой подход делает маршрут по выставке не линейным, а многослойным: посетитель сначала видит либо хронологическое начало, либо рабочую среду архитектора, либо один из ключевых незавершенных проектов.
Три входа и разные способы прочтения экспозиции
При входе через предусмотренное «начало» зрителя встречает простая конструкция из пиломатериалов 2×4, рядом с которой звучит интервью с самим Гери и разворачиваются изображения его офисных пространств. Здесь же показан рисунок со скрученными, почти мозгообразными линиями, который задает ассоциацию с внутренней логикой творчества архитектора и открывает экспозицию в хронологическом порядке. Если начать путь с выхода, выставка представляет Гери через вид сверху на его офис в Лос-Анджелесе: сетку моделей в работе, включенные компьютеры и сотрудников, занятых настройкой одних из самых узнаваемых сооружений в мире. 
Третий вариант входа — через лифт, где расположен доступный вход в пространство. Там посетителя встречает масштабная модель незавершенного Lewis Residence в Линдхерсте, штат Огайо, проектирование которого велось с 1989 по 1995 год. Хотя дом так и не был реализован, в материале выставки он показан как важный этап в развитии поздней архитектуры Гери. Таким образом, сама структура экспозиции повторяет основной интерес архитектора: движение, смену ракурсов и возможность увидеть проект не только как результат, но и как процесс.
Девятнадцать проектов и ключевые вехи карьеры
Совместно с Gehry Partners, LLP и Getty кураторы включили в выставку обширную подборку моделей, отражающих важные моменты карьеры Гери. Среди них — Vitra Design Museum в Вайль-ам-Райне, Германия, где в миниатюре уже заметны первые признаки его характерной пластичной геометрии. В моделях хорошо читаются пересечения стен, появление оконных проемов и нарастающие изгибы, благодаря чему зритель может увидеть, как формировались пространственные идеи, позже воплощенные в крупных постройках.
Ранний этап творчества представлен и коллекцией мебели Easy Edges — картонными креслами 1969–73 годов, которые в дальнейшем вошли в историю дизайна и были связаны с Vitra. Рядом с ними показан и личный дом архитектора в Санта-Монике — дом в голландском колониальном стиле, который после вмешательства Гери и добавления новых элементов превратился в своеобразный манифест деконструктивизма в жилой среде. В этом проекте, как подчеркивает экспозиция, стеклянные геометрии словно приземлились на существующий дом, изменив привычное восприятие частного жилья.
Среди позднейших работ в выставке присутствуют модель ArtCenter College of Design в Пасадене, над которым Гери работал вместе с Álvaro Siza. Эта связь с Португалией для Serralves особенно важна: экспозиция явно подчеркивает диалог между двумя архитекторами, их взаимное влияние и совпадение в подходе к геометрии. В материале выставки также упоминается Parque Mayer в Лиссабоне — вмешательство, которое Гери был приглашен разработать в 2003–04 годах, но которое так и не было осуществлено.
Португальский контекст и материалы экспозиции
Отдельный акцент сделан на связи Гери с Португалией. Помимо упомянутых проектов, в экспозицию включен «Doodle» Rug, созданный в 2012 году португальской компанией Ferreira de Sá. Этот объект показывает, что выставка рассматривает творчество архитектора шире, чем только масштабные здания: в ней присутствуют и предметы, в которых его узнаваемая линия переходит в декоративный и бытовой контекст.
В одном из тематических разделов, посвященном реакции на дух места, выставка разворачивает модели и чертежи как средство анализа того, как Гери работал с контекстом и с заданными условиями. В другой части, сосредоточенной на движении и ощущении, показана масштабная внутренняя инсталляция DZ Bank. Финальный раздел, посвященный силуэту города, объединяет LUMA Arles и другие высокие здания, демонстрируя, как архитектор переосмыслил образ небоскреба.
По мере движения по восьми тематическим пространствам выставка связывает между собой узнаваемые мотивы — волнообразные, почти парусные формы, которые проявляются в Guggenheim Bilbao, Walt Disney Concert Hall в Лос-Анджелесе и Hotel Marqués de Riscal в Испании. Экспозиция показывает, как через эксперименты с объемом, блестящими поверхностями и неочевидными изгибами Гери создал архитектуру, ставшую для целого поколения эталоном выразительности и свободы формы.
Структура выставки и сведения о проекте
The Century of Gehry организована как серия из восьми тематических пространств, каждое из которых раскрывает отдельный аспект его профессионального метода: от «Making Something Out of the Ordinary» с домом Гери в Санта-Монике до «Looking for Movement and Feeling» и завершающего «Reflecting on the Skyline». Вместе они формируют не только обзор карьеры, но и последовательный рассказ о том, как из ранних экспериментов вырос узнаваемый архитектурный язык.
Куратором выставки выступил António Choupina, координацию в Fundação de Serralves обеспечила Diana Cruz. В проекте участвовали Getty, Joseph Colonius, Megan Meulemans, Samuel Gehry из Gehry Partners и Maristella Casciato из Getty. Выставка проходит в Португалии, в Fundação de Serralves — Museum of Contemporary Art, и открыта с 13 июня по 20 декабря 2026 года.
Источник: Designboom
