Студия Fung+Bedford представила на Clerkenwell Design Week инсталляцию Resonance — три скрученных подвесных светильника, размещённых в нефе исторической церкви St Bartholomew the Great в Лондоне. Проект был задуман Эшли Бедфордом и Анджелой Фунг как отклик на спокойную, умиротворённую атмосферу пространства и как работа, которая взаимодействует с его сакральным масштабом.
Инсталляция в историческом интерьере
Resonance установлена в одном из старейших лондонских храмов. Светильники подвешены в центральном нефе, где их вытянутые формы и мягкое свечение вступают в диалог с архитектурой церкви. По замыслу авторов, инсталляция не конкурирует с пространством, а подчёркивает его тишину и ритм, используя свет как способ акцентировать ощущение покоя.
Материал и метод складывания
Для проекта Fung+Bedford применили свою фирменную технику бумажного складывания. Светильники изготовлены из восьмиметровых листов Tyvek — материала, похожего на бумагу и сделанного из волокон высокоплотного полиэтилена. Каждый элемент создаётся через повторяющееся складывание, а отдельные сгибы заранее механически надсекаются и затем изгибаются в обе стороны, формируя складки, которые могут уходить как внутрь, так и наружу. Именно эта система «гор и долин» определяет пластику всей композиции. 
Авторы используют базовые приёмы оригами, но адаптируют их для создания крупномасштабных трёхмерных объектов. В основе их подхода лежит ритм повторения, который, по словам дизайнеров, формирует особую созерцательность работы. Фунг отметила, что процесс складывания очень медитативен, а спокойствие проекта основано на повторении, которое меняет восприятие человека при входе в пространство.
Конструкция и световой эффект
В центре каждого светильника расположен скрученный LED-элемент, который направляет форму бумаги. Для поддержки конструкции и предотвращения провисания используется алюминиевый каркас. Бумажная оболочка рассеивает свет, создавая мягкую игру света и тени на складчатой поверхности и подчёркивая динамику формы. Благодаря этому светильники выглядят одновременно лёгкими и структурно собранными.
Процесс проектирования начинается с небольших бумажных экспериментов. Затем найденные решения переводятся в CAD-программы, где команда изучает более крупные сгибы и создаёт схемы для механического нанесения линий сгиба на материал. Бедфорд сформулировал этот подход как следование за бумагой: работа начинается с плоского листа, а дальнейшая форма возникает в ходе экспериментального поиска.
Практика студии и связь с ювелирным опытом
Проект Resonance совпал с десятилетием студии Fung+Bedford, которая выросла из отмеченной наградами ювелирной практики её основателей. Именно оттуда, по словам Фунг, пришло внимание к деталям, абстракции, минимализму и убеждению, что форма должна следовать функции. Эти принципы остаются заметными и в нынешних масштабных работах студии, несмотря на заметное расширение формата.
Дуэт продолжает работать с масштабом и повторением как с инструментами, позволяющими создавать ощущение движения, «замороженного во времени». Из своей студии в Суссексе Fung+Bedford выпускают крупные инсталляции и фасеточные скульптуры из Tyvek в сочетании с металлическими конструкциями. Их орга́ми-подход уже применялся и в других проектах, включая скульптурный подвесной светильник для датского бренда Frandsen, а также инсталляции для Ligne Roset, Saatchi Gallery, Diageo и Foster + Partners.
Инсталляция Resonance была доступна для публики в течение Clerkenwell Design Week, который завершился 21 мая. В этом проекте фирменная техника студии была перенесена в пространство исторической церкви и получила новое прочтение через свет, повторение и складчатую материальность.
Источник: Dezeen
