Гаага как маршрут для надувного искусства
В Гааге стартовал BlowUp Jubilee 2026 — открытая выставка надувного искусства, которая проходит по району Museum Quarter и превращает центр города в маршрут, доступный для прогулки. Проект открылся 29 мая и продлится до 21 июня 2026 года. Формат сохраняет исходную идею BlowUp Art: показывать искусство не в галерее, а прямо на улице, на уровне повседневного городского движения.
Выставка размещена в общественном пространстве, особенно в районе Lange Voorhout и у Hofvijver. Здесь яркие объекты возникают рядом с историческими фасадами, вдоль водной кромки и среди городских маршрутов, создавая ощущение, что город на время становится музеем под открытым небом. Вход свободный.
Материал, масштаб и взаимодействие с архитектурой
Участники BlowUp Jubilee работают с воздухом как с основным конструктивным ресурсом, но эффект этих объектов не сводится к новизне формы. На впечатление влияют объём, давление, ткань, швы, цвет и то, как инсталляции соотносятся с окружающей архитектурой. За счёт этого мягкие и временные на вид объекты меняют восприятие площади, набережной или городского проспекта. 
В одном месте надувная форма может выглядеть почти архитектурным элементом, в другом — как яркая помеха привычному виду исторического центра. Именно контраст между монументальными inflatable-объектами и старой городской тканью задаёт визуальный ритм проекта. Пёстрые оболочки, отражающие поверхности и крупные объёмы вступают в диалог с кирпичом, камнем, водой и деревьями музейного квартала.
Возвращение работ из первых лет проекта
Юбилейное издание объединяет произведения, уже появлявшиеся в рамках BlowUp Art Den Haag за последние пять лет, но собранные здесь в новых сочетаниях. Среди возвращённых работ — Raw Color с проектом Compressed Cylinders, где яркие надувные колонны помещены в стеклянный контейнер, а также John Körmeling с огромным жёлтым пончиком The Ever-Beating Calendar.
Studio Ossidiana показывает в городе крупные розовые shell-формы, а Sigrid Calon — павильон Gazebo в розовом цвете. Steve Messam представлен работой Crested, которая выглядит как красный шипованный головной убор. Marcel Wanders добавляет Reflective Eggs, а Studio Job выводит на воду объект Like a Pan in the Water, напоминающий кухонную кастрюлю. Эти работы по-разному используют размер, цвет и отражение, но вместе создают единый язык временных городских вмешательств.
Район, контекст и городская ткань
BlowUp Jubilee особенно сильно зависит от того, что оно разворачивается именно в Гааге, в длинных зелёных и пешеходных пространствах Museum Quarter. Здесь надувные объекты сталкиваются с рядом очень разных городских условий: с фасадами, выстроенными в историческую перспективу, с водой Hofvijver, с деревьями вдоль улиц и с плотной тканью официального центра.
Именно этот контекст создаёт напряжение между временным и постоянным. Некоторые работы выглядят как архитектурные вставки, другие — как неожиданные акценты в привычном городском пейзаже. В одном случае променад получает красную надувную «корону», в другом — фасад встречает фиолетовую петлю, а знакомый водоём — плавающий объект. Проект меняет не сам город, а способ смотреть на него.
Как появился проект BlowUp Art Den Haag
BlowUp Art Den Haag стартовал в 2022 году как часть инициативы BinnenhofBuiten, организованной The Hague & Partners по заказу муниципалитета. Толчком к проекту стала реконструкция Binnenhof: закрытый политический комплекс стал причиной переноса культурной активности в городское пространство вокруг него.
Эта исходная ситуация по-прежнему определяет логику BlowUp Jubilee. Вместо того чтобы воспринимать стройку и недоступность как паузу, проект превращает их в повод удерживать район живым и привлекать публику к прогулке по открытому маршруту. Так временное выставочное вмешательство становится частью более широкого городского сценария.
Юбилейная редакция и участники
Для юбилейного выпуска собраны работы целого круга художников и студий, среди которых Raw Color, Marcel Wanders, Studio Job, Yamuna Forzani, Paul Cournet, Kiki & Joost, Sigrid Calon, Steve Messam, Theo Botschuijver, Studio Mieke Meijer, Adrianus Kundert, Fransje Killaars, Eugenie Boon и John Körmeling. Куратором проекта указана Mary Hessing.
BlowUp Jubilee работает как срез того, как выставка развивалась на протяжении первых пяти лет. В ней нет единой формы или одного типа объекта: рядом сосуществуют цилиндры, яйца, павильоны, шипованные формы, shell-структуры и предметы, переосмысленные в увеличенном масштабе. Но все они действуют одинаково — временно перестраивают привычное восприятие улицы, воды и городской дистанции.
За счёт этого юбилейное издание остаётся верным исходной идее проекта: использовать самый лёгкий из возможных материалов, чтобы на короткое время изменить оптику города. В результате Гаага получает не просто набор объектов, а маршрут, который соединяет искусство, общественное пространство и исторический центр в одну открытую прогулку.
Источник: Designboom
