В миланской Fondazione Prada, которая называет себя домом современного искусства Prada в Италии, существует сразу два пространства, посвященных Жану-Люку Годару. Одно из них — Cinema Godard, переименованное летом 2023 года, через год после смерти режиссера. Другое — Le Studio d’Orphée, открытое 4 декабря 2019 года, — предлагает посетителю не просто экспозицию, а воссозданную версию домашней студии Годара в Ролле, Швейцария.
Инсталляция размещена на верхнем этаже Sud Gallery, куда ведет узкая лестница. Пространство задумано как интимная среда, в которой можно оказаться внутри рабочего мира автора французской новой волны. По описанию проекта, это не буквальная копия, а перенесенная в Милан версия студии, где одновременно считываются черты дома, мастерской, монтажной и творческого убежища.
Внутреннее оформление строится на предметах, которые создают ощущение прожитого и повседневного пространства. Здесь видны слои персидских ковров, фотографии, закрепленные на стене, а также бытовые детали, среди которых — ручной пылесос Dyson в углу. Вход в основной зал проходит через более неформальную комнату с раскладным стулом, лампой на столе и режиссерским блоком в движении. Стены здесь украшены фотографиями и вырезками, закрепленными так, будто их только что достали из альбома. 
В главной части студии вдоль задней стены установлены скамьи для посетителей. Две простые деревянные таблицы поставлены рядом и образуют своего рода монтажный пост. На одном мониторе виден серый интерфейс микширования старой версии программы, на другом идет фильм, а тот же материал одновременно показывается на большом телевизоре на другой стороне помещения. Такая организация позволяет рассматривать пространство как место, где монтаж, просмотр и проверка материала происходят одновременно.
Le Studio d’Orphée показывает работы, связанные с поздним периодом творчества Годара. В экспозиции можно увидеть Le livre d’image (2018), а также еще девять короткометражных фильмов, созданных режиссером в период с 1981 по 2008 год. Именно Le livre d’image был создан с использованием этой же техники и этого же оборудования, когда Годар еще находился в Швейцарии, что подчеркивает связь между инсталляцией и реальными условиями его работы.
Авторы проекта подчеркивают двойственную природу пространства: оно существует одновременно как реальная студия и как физическое воплощение образов, мыслей и ассоциаций, связанных с творчеством режиссера. Название Le Studio d’Orphée отсылает к мифу об Орфее и Эвридике, где музыкант спускается в страну мертвых, чтобы найти возлюбленную. Эта связь помогает объяснить, почему пространство воспринимается как переход между жизнью и воображением, между личной памятью и художественным образом.
Атмосфера студии намеренно домашняя. Она больше напоминает гостиную или салон, чем профессиональную производственную площадку: на орнаментированном деревянном столе стоят стопки носителей, на вешалке висит накопившаяся верхняя одежда, а карандаши и кисти лежат как забытые в спешке предметы. Благодаря такому решению Fondazione Prada предлагает не просто посмотреть на фильмы Годара, а войти в его повседневную среду и буквально оказаться внутри его рабочего мира.
Источник: Designboom
