Павильон, построенный вокруг извилистой стены
Мексикo-сити бюро LANZA atelier представило «a serpentine» — проект Serpentine Pavilion 2026 для Лондона. Павильон, который откроется для публики 6 июня 2026 года, станет частью 25-го выпуска знаменитой комиссии и разместится в Kensington Gardens, на площадке Serpentine South. Авторами проекта выступают Isabel Abascal и Alessandro Arienzo, а сама работа рассматривает архитектуру не как жесткое ограничение, а как пространство для встречи, наблюдения и совместного присутствия.
Отправной точкой для замысла стала английская crinkle-crankle wall — историческая извилистая кирпичная стена, форма которой повышает прочность и при этом требует меньше материала, чем прямая стена. LANZA atelier увидела в этом не только инженерный прием, но и концептуальную основу проекта. По словам архитекторов, кирпич, обычно ассоциирующийся с массивностью и замкнутостью, здесь используется как материал, который может быть «проницаемым» и «неапологетически изящным».
Кирпич, структура и идея «меньше, но больше»
Архитекторы подчеркивают, что извилистая форма стены дает конструкции боковую устойчивость, позволяя использовать меньше кирпича. В сельскохозяйственных условиях подобные стены также применялись как fruit walls: они накапливали тепло днем и отдавали его ночью, формируя защищенную среду для растений. Для LANZA atelier этот принцип становится важным высказыванием о современности, где «структура использует меньше, предоставляя больше», а сдержанность материала превращается в аргумент против избыточного потребления. 
Проект также связан с происхождением самого слова serpentine, которое одновременно обозначает и водоем, и место, и архитектурный элемент. Архитекторы отмечают символическую значимость этого совпадения, особенно в контексте их собственной культурной перспективы, где образ змеи имеет значение в мезоамериканских космологиях. Они подчеркивают, что это первый Serpentine Pavilion, который действительно построен вокруг serpentine как архитектурной логики.
Пространственная организация и связь с окружением
Павильон расположен на северной стороне участка и организован вокруг изогнутых кирпичных стен и легкого полупрозрачного навеса, опирающегося на колонны, собранные как своего рода роща. Такое решение выстраивает диалог и с деревьями Kensington Gardens, и с кирпичным фасадом Serpentine South Gallery, который изначально задумывался как tea pavilion. Пространство одновременно отсылает к исторической материальности и к современным способам ее переосмысления.
Внутри стены переходят в ритмичные ряды тонких кирпичных колонн с узкими зазорами между ними. Это делает поверхности визуально проницаемыми: то, что обычно разделяет, здесь позволяет видеть сквозь себя и создает возможности для зрительного контакта между людьми в разных частях павильона. Архитекторы прямо говорят, что им важно показать способность стены не только разделять, но и соединять. Материал при этом не ограничивается ограждением: кирпич используется и в напольных поверхностях, и в встроенной мебели, включая сиденья и стойку кафе.
Свет, крыша и граница между открытым и закрытым
Сверху павильон накрыт полупрозрачной кровлей, в которой сочетаются пространственная стальная решетка, поликарбонатные панели и ребра из ткани Eco-Bau. Такая композиция фильтрует дневной свет и формирует особую атмосферу, где массивность кирпича уравновешивается легкостью верхнего слоя. LANZA atelier описывает это как сочетание ремесленного подхода с высокотехнологичными материалами, которое они воспринимают как продуктивный контраст.
Для бюро важна и пространственная неоднозначность проекта. Они говорят, что стремятся создавать архитектуру, которая не навязывает единственное состояние, а постоянно колеблется между интимностью и открытостью. В этом смысле павильон частично укрыт, а частично остается под открытым небом: половина структуры находится под навесом, другая половина — открыта небу. Дополнительный кирпичный изгиб — скамья по южной кромке газона — расширяет зону использования и подталкивает посетителей к движению и исследованию.
Архитектура встречи и программа сезона
По замыслу архитекторов, павильон не завершен без тех, кто его использует. LANZA atelier формулирует ключевой вопрос проекта так: что может делать архитектура и как она способна создавать более значимые формы социальной связи. Ответом становится не контроль поведения, а создание условий, в которых могут возникать встречи. Архитекторы говорят, что им интересна архитектура, которая «обрамляет отношения», а не управляет ими.
Именно поэтому «a serpentine» задуман как площадка для событий самого разного характера. В павильоне пройдут performances, conversations, screenings, workshops, family events, а также программа Serpentine Park Nights, которая будет разворачиваться летом и продолжится осенью. Abascal и Arienzo особенно ожидают того, как пространство будут использовать музыканты, поэты, артисты и другие участники программы, подчеркивая, что архитектура может принимать непредсказуемое.
Красота, сад и наследие Serpentine Pavilion
В интервью LANZA atelier отдельно говорит о понятии красоты. Для бюро она не противопоставляется эффективности или производительности; напротив, красота возникает из умного ответа на материал, климат, структуру и сценарий использования. В проекте «a serpentine» именно изогнутая кирпичная стена становится концентрированным примером такого подхода: она использует меньше материала, одновременно усиливая конструкцию и создавая выразительное пространство.
Контекст Kensington Gardens также стал важной частью размышлений. Находясь в одном из самых известных лондонских парков, архитекторы связывают павильон с вопросом о саде, об английском саде и о том, как исторические архитектурные элементы соотносятся с древней материальностью. Они обращаются и к древнему происхождению слова paradise, соотнося его с Avestan word «pairidaeza», и предлагают видеть «рай» не как замкнутый сад, а как пространство, возникающее вокруг стены.
LANZA atelier рассматривает свой павильон как вклад в 25-летнюю историю Serpentine Pavilion и как одну из «24 предыдущих голосов», оставивших след на лужайке Serpentine. По их словам, эти проекты складываются в коллаж архитектуры первой четверти XXI века. В этом контексте «a serpentine» предлагает собственный ответ: будущее архитектуры может заключаться в способности делать больше с меньшим — посредством простой clay brick wall, которая изгибается, открывается, укрывает и соединяет.
Источник: Designboom
